Una serie muy irregular. Seguramente sea ese el mejor adjetivo para definir a "Damages". Lo que empezó siendo una proyecto muy innovador, por su más característico modo de jugar con el tiempo narrativo, se fue transformando en un producto de dudosa calidad que se terminó convirtiendo en insoportable con una cuarta temporada pésima.
Cuando comenzó era uno de esos proyectos de valor seguro; tenía todos y cada uno de los elementos necesarios para triunfar: unos personajes protagonistas completos y alucinantes interpretados con absoluta maestría, un planteamiento narrativo novedoso y diferenciador, una estética coherente y atractiva y una trama llena de giros y con enganche; lástima que todo esto se difumine a medida que avanzan las temporadas.
Se nos presenta una primera temporada soberbia, de un elevado nivel, nivel que se mantiene también en la segunda, aunque al no contar con el factor sorpresa que conlleva todo estreno puede llevarnos a la pérdida de interés. Es en la tercera temporada donde podemos apreciar el inicio del fin, la serie pierde fuerza, ya no es lo que era; pero por si aún teníamos algún tipo de esperanzas, con la cuarta desaparecen por completo. Aburrida, pesada, repetitiva... en fin, un completo y total fiasco. Y es ahí donde mi paciencia demuestra tener límites y decido dejar de ver la serie, para retomarla muchos meses después esperando aburrirme, pero... ¡SORPRESA! La quinta y última temporada retoma el espíritu inicial y de nuevo estamos ante el producto que se nos vendió en un principio, podemos cerrar el círculo del mismo modo en que fue abierto.
Doy las gracias por el regalo que supone para los espectadores esta quinta temporada. Poder disfrutar de esta encarnizada pelea entre las grandísimas Patty Hewes y Ellen Parsons es algo difícil de olvidar. Me declaro un absoluto fan de la lucha de poder a la que asistimos y en la que nos resulta casi imposible posicionarnos. Desde el momento en que las cartas estaban sobre la mesa ya sabíamos que ninguna de las dos iba a ganar, al menos no con una clara y satisfactoria victoria. La maestra contra la alumna, la eterna lucha; y ambas ganan y pierden mucho por el camino.
No soy muy partidario de las series que finalizan con un salto temporal y nos muestran a los personajes varios años después, pero en este caso me posiciono totalmente a favor. Me parece un final magnífico y que claramente despierta sentimientos en ambas que llevaban mucho tiempo escondidos o enterrados en su interior, el plano final de Patty está cargado de significado y es sin duda la imagen que mejor resume "Damages", seguramente permanecerá durante mucho mucho tiempo en mi retina.
Tenía el desgraciado pensamiento de que nada nuevo y rompedor iba a llegar a la pequeña o gran pantalla, por aquello de que todo está ya inventado, pero "Les revenants" es la ficción que ha borrado ese pesimismo de mi mente y lo ha hecho como una bofetada de esas que se propinan con ganas.
Imagina que alguien importante en tu vida que se ha muerto algunos años atrás aparece por la puerta de tu casa tan tranquilamente y retomando su vida en el mismo momento en que ésta llegó a su fin. Eso es lo que nos proponen los creadores de "Les Revenants", una ficción seriada francesa de lo más sorprendente.
Fue a través de una recomendación directa por lo que yo llegué a esta serie y teniendo en cuenta el juicio de dicha recomendadora y que no había visto ninguna serie francesa, decidí embarcarme en la pequeña aventura de descubrir la primera y única temporada hasta el momento de este proyecto. Ya no había marcha atrás, acababa de descubrir una pequeña maravilla que dejaría una profunda huella.
¿Qué me fascina de esta serie? Sinceramente, todo. Lo arriesgado, lo nuevo, lo fascinante, lo diferente, lo sorprendente, lo oscuro... Me parece alabable que en plena era de escasez de ideas en la que estamos inmerso nazca un producto como este. Creo haber leído por ahí que los americanos preparan su propia versión, una lástima, teniendo en cuenta que probablemente sirva para "destrozar" y "pervertir" de nuevo el talento europeo, ese continente que ellos miran por encima del hombro (cuando les conviene).
Es sin duda un halo de oscuridad que sobrevuela por los personajes, los espacios y las situaciones lo que hace muy atractiva la serie. Hay algo en el alma de la esencia que penetra muy hondo en todo incluyendo el espectador. Todo y todos resultan atractivos, cabizbajos y en definitiva, desalmados.
"Les revenants" llega como una recomendación imperativa que hago a todo aquel que lea este post y si en la segunda temporada se mantiene este nivel levantaré el sombrero ¡Larga vida a los fantasmas!
¿Qué necesita una serie para convertirse en una pequeña obra de arte? Unos personajes acojonantes, una trama innovadora y con enganche, unos objetivos y metas a largo plazo y unas situaciones y diálogos llevados al límite y creados con maestría. Gracias Aaron Sorkin. Por regalarnos esta gozada y hacernos disfrutar durante los sesenta minutos de cada capítulo.
Una pareja protagonista carga sobre sus hombros un peso interpretativos y dramático bestial y unos secundarios de lujo completan la trama con un cuarteto o quinteto amoroso que trae mucha cola. Tengo que decir que desde "Mad Men" no había disfrutado tanto con un producto de la pequeña pantalla y "The Newsroom" me ha devuelto la fe y viene a demostrar que aún queda mucho por contar y por contarlo desde un punto de vista nuevo.
Despues de devorarme la primera y única temporada hasta el momento en un tiempo récord, no puedo quitarme de la cabeza momentos únicos e irrepetibles como el final del cuarto capítulo donde se lleva la tensión dramática a un nivel casi insostenible; o sin ir más lejos el pequeño regalo que Sorkin nos hace en el último capítulo al "homenajear" a la mítica "Sex in the city", pero desde un punto de vista muy suyo.
"The Newsroom" lo tiene todo. Es drama, es comedia, es amor, es potente, es comedida, es diálogo, es situaciones... en definitiva, ES CALIDAD. Esperemos que la segunda temporada sea igual o mejor que esta.
Si hay una serie que consiguió que me devorase sus dos temporadas casi sin pestañear esa fue "Homeland". Y es que hace ya mucho tiempo que un argumento no logra sorprenderme y menos mantener mi atención a unos niveles tan demenciales. Ya había oído hablar de ella, pero nadie me había preparado para lo que estaba a punto de ver.
¿Qué es lo mejor de esta serie? Sin ningún tipo de duda la "historia de amor" que mantienen los protagonistas; desde Hank Moody y Karen en "Californication" no había visto una relación tan destructiva y potente. Y es que la mezcla entre Brody y Carrie estalla en todas las escenas que comparten.
¿Quién es realmente Nicholas Brody? No paramos de hacernos esa pregunta y capítulo tras capítulo se nos van desmontando las teorías. ¿Cuántas caras puede tener un personaje? Desde luego este muchas y pocas buenas... Quizás me falte ver un poco de humanidad real en Brody, algo que nos ayude a conectar mejor con el protagonista y por lo que nos podamos identificar más.
¿Cómo de desequilibrada puede llegar a estar una mujer? Pues a través de nuestra protagonista Carrie nos damos cuenta de que mucho. Pero es tan fuerte la pasión y convicción que le pone a todo que no podemos evitar amarla sin reservas. Es uno de esos personajes femeninos que te enganchan y no puedes soltar.
El "nada es lo que parece" funciona muy bien en "Homeland", los guionistas tienen varios giros muy potentes preparados en puntos clave y además son capaces de engañarte en cierta manera y llevarte por caminos que no conducen a nada. Estoy deseando que llegue la tercera temporada y seguir disfrutando de lo que nos tengan preparado.
87 capítulos después y muchos muchos personajes dejados atrás, una de las mejores series que he visto (orgullo de ser producto patrio) llegaba este martes a su fin y por supuesto los miedos eran varios.
Pero lejos de defraudar, el final de "Matalobos" estuvo a la altura de la compleja trama que nos fueron presentando a lo largo de la serie. Es cierto que muchos personajes no quedaron bien finalizados o muy por encima, pero cerrar las miles de tramas que han ido abierto se antojaba casi imposible.
La sensación que se me quedó al terminar el capítulo es que todos, en mayor o menor medida, habían ganado. Excepto el malo malísimo y repulsivo Garrido con el que nadie podía haber empatizado, todos nuestros protagonistas tuvieron un final muy digno.
Un final "feliz" para Carmelo, el hombre que tanto hemos odiado pero que al mismo tiempo tanto hemos querido, en realidad no se merecía terminar muerto o en la cárcel, los espectadores no queríamos que así fuera y los guionistas nos han respetado.
Pero es para mí el personaje de Vanesa Viaño el más importante de la serie. A lo largo de las temporadas hemos podido ver cómo ese personaje ha ido evolucionando y creciendo y cómo la actriz que lo interpreta ha pasado de la mediocridad máxima a una calidad interpretativa muy elevada y es que Vanesa llevó todo el peso dramático de la temporada anterior y me sorprendió enormemente su evolución como actriz. Sería interesante ver un spin off en el que ella toma las riendas de Sardiñeira...
El personaje de la teniente Seijas es el que me deja peor sabor de boca. Podemos ver cómo al final del capítulo entrega su placa y su arma (no sabemos si se rinde o está pensando en planes futuros y mejores con su periodista, quien también desaparece misteriosamente de la redacción).
Con mucha pena decimos adiós a "Matalobos", pero esperemos que este hueco en la parrilla se ocupe rápidamente por otra buena serie made in Galicia que nos haga disfrutar y sufrir tanto como esta.
Una nueva serie de comedia ha llegado a las pantallas españolas y yo no me perdí la cita. Realmente iba con pocas expectativas y con menos esperanzas de llegar al final del capítulo y lograr divertirme, pero como al mundo a veces le gusta llevarme la contraria, lo que vi en "Familia" me gustó bastante.
Es muy difícil hacer un producto de comedia que no resulte exagerado y llevado al extremo y más en este país en el que la comedia de referencia es "La que se avecina" (abanderada de la exageración y el surrealismo patrio). Pues bien, en "Familia" consiguen hacer una comedia con personajes poco estereotipados, diálogos coherentes y situaciones realistas; alejándose bastante del chiste fácil y de los gags paletos.
Tendremos que ir viendo cómo evolucionan las tramas y si esta "sensatez" de la que presumo en esta entrada se aguanta a lo largo de la temporada o simplemente ha sido un espejismo de un capítulo piloto trabajado a conciencia.
Un gran acierto poner el peso de la trama sobre el personaje de Carlota, que está interpretado con maestría por Alexandra Jiménez; muy pocas actrices hoy en día son capaces de interpretar con tanta naturalidad y credibilidad. Tengo la sensación de que hay varios personajes un poco sobrantes en la serie, o al menos bastante accesorios; esperemos que a medida que avanzan los capítulos sepan aprovechar a todos y cada uno de los personajes y no catapultar y explotar a los tres o cuatro que mejor funcionen.
Esperando cómo avanza y cómo responde la audiencia, un voto de confianza para "Familia". Esperemos que no haya una próxima entrada anunciando mi abandono...
Y cuando ya pensaba que Grey's Anatomy estaba muerta y seca y que nada nuevo me podía ofrecer... PAM! Llegamos a un final de octava temporada impredecible (tras una lenta e insulsa octava temporada llena de personajes fantasma que poco o nada me decían) y a un arranque de novena temporada cuanto menos sorprendente.
Tras los primeros minutos del primer capítulo de la novena temporada, pude percibir algo diferente en el ambiente de la serie. Ahora todo era mucho más oscuro, mucho más turbio, mucho más "grey". Algo sobrevolaba por encima de todo y todos, pero por alguna extraña razón no acababa de explotar.
Los personajes estaban más cohibidos que nunca y el silencio decía más que la palabra, todo era cautela y todo era misterio en torno a la gran debacle que había supuesto ese accidente de avión. Los guionistas nos iban regalando pinceladas, pero yo esperaba más, esperaba que la trama llegase a uno de esos picos tan dramáticos a los que nos tenían acostumbrados y por fin llegó... se resistía pero uno a uno fueron explotando, uno a uno fueron sacando su mierda.
Tras deshacerse de varios personajes aprovechando el accidente de avión (muy acertada la muerte de una desaparecida Lexie Grey y de un sobre explotado Mark Sloan) los supervivientes pudieron ser dibujados mucho mejor y los guionistas los atacaron ferozmente destrozándolos y creando nuevos escenarios para unos y para otros. Soy especialmente fan de la situación a la que han llevado la relación idílica y perfecta de Callie Torres y Arizona Robbins, sin duda ellas son las más afectadas actualmente y estoy seguro de que su drama no ha hecho nada más que empezar y nos dará mucho juego.
Han sido muchas las veces que me he planteado dar puerta a esta serie y dejar espacio a una nueva para que entre, pero tras haber llegado hasta aquí y ver la propuesta de un Grey's Anatomy muy renovado, no pienso perderme ni un solo segundo de la novena temporada que promete y mucho...
